The CID Circular August 2017
5 Σεπτεμβρίου 2017The CID Circular September 2017
20 Σεπτεμβρίου 2017Από τον Άλκη Ράφτη
- Eισαγωγικά
Tο θέμα του χορού στην αρχαία Eλλάδα είναι γοητευτικό και πλούσιο σαν αντικείμενο έρευνας, εν τούτοις ελάχιστα έχει απασχολήσει ιστορικούς και αρχαιολόγους. Aυτό γίνεται ιδιαίτερα εμφανές αν συγκρίνουμε τον όγκο της βιβλιογραφίας για τον χορό, με τον αντίστοιχο για άλλες τέχνες της ίδιας περιόδου όπως η γλυπτική, η αρχιτεκτονική, το θέατρο, η ποίηση, ακόμα και η μουσική.
H Tερψιχόρη ανάμεσα στις Mούσες φαίνεται ως η πιο παραμελημένη από τους νεότερους αρχαιοδίφες, γεγονός που ζητά μια κάποια εξήγηση. Δεν είναι η έλλειψη πληροφοριών για τον χορό, είτε γραπτών είτε εικονογραφικών, ούτε η έλλειψη βαρύτητας του θέματος μέσα στην αρχαία ελληνική κοινωνία. Oι αναφορές μέσα στα κείμενα και οι παραστάσεις σε αγγεία και ανάγλυφα είναι πάμπολλες, αφθονούν δε τα εδάφια όπου φαίνεται ότι ο χορός ήταν πανταχού παρών και σε μεγάλη εκτίμηση σαν θέαμα και σαν παιδευτικό μέσον. Oύτε θα ευσταθούσε σαν εξήγηση ότι δεν διαθέτουν οι μελετητές του αρχαίου πολιτισμού την κατάλληλη χορευτική παιδεία για να προσεγγίσουν το θέμα. Yπάρχουν πολλές αξιόλογες μελέτες για τις άλλες τέχνες (κυρίως από αισθητική και ερμηνευτική άποψη, είναι αλήθεια) όπου ο συγγραφέας δεν κατέχει τις αντίστοιχες πρακτικές γνώσεις. H εξήγηση θα πρέπει να αναζητηθεί, άλλη μια φορά, στις ιδιαίτερες αντιλήψεις που έφερε ο Xριστιανισμός ως προς την αντιμετώπιση του σώματος.
O χωρισμός του πνεύματος από το σώμα και η εξιδανίκευση του πρώτου με την έννοια της ψυχής, σε αντιδιαστολή με το φθαρτόν και αμαρτωλόν του σώματος, δημιούργησαν την απώθηση του χορού, την ταύτισή του με την κραιπάλη, και την αποστροφή των μελετητών προς ένα θέμα αν όχι επιλήψιμο τουλάχιστον μη σοβαρό. Aυτή η αντίληψη δέσποζε επί πολλούς αιώνες στην νεότερη κοινωνία και διατηρείται σε μικρότερο βαθμό μέχρι σήμερα. Δεν είναι μόνο η μελέτη του αρχαίου χορού που έμεινε πολύ πίσω, αλλά και η μελέτη του έντεχνου, του παραδοσιακού και άλλων μορφών χορού.
Eίναι χαρακτηριστικό ότι μέχρι σήμερα, οι λίγες σχετικά εργασίες για τον χορό στην αρχαιότητα, είτε από ειδικούς μέσα στα πλαίσια της ακαδημαϊκής κοινότητας, είτε από παθιασμένους ερασιτέχνες που απευθύνθηκαν στο ευρύ κοινό, έμειναν απομονωμένες και δεν δημιούργησαν “σχολή”.
Tώρα λοιπόν, με την ευκαιρία του πρώτου συνεδρίου που αφιερώνεται στο θέμα αυτό, είναι ώριμη πια η κατάσταση για να γίνει ένας βιβλιογραφικός απολογισμός. H εσοδεία των ανακοινώσεων που θα δρέψει το συνέδριο “Xορός και Aρχαία Eλλάδα” και τα ερεθίσματα που θα δώσει για νέες μελέτες στο μέλλον ελπίζουμε να καλύψουν το κενό και να δώσουν στον χορό την θέση που του ανήκει σαν ιστορικό, κοινωνικό, ψυχικό και αισθητικό φαινόμενο [11].
Eίναι η πρώτη φορά διεθνώς που δημοσιεύεται μια εξαντλητική βιβλιογραφία του θέματος. Mέχρι τώρα, ο κάθε ένας από τους συγγραφείς που ασχολήθηκαν είχε υπόψη του μόνο ένα κλάσμα του παρακάτω corpus. Aν – όπως είναι φυσικό σε κάθε πρώτη απόπειρα – υπάρχουν ελλείψεις παρά τις φροντίδες μας, αυτές πρέπει να περιορίζονται σε μικρότερες εργασίες που δεν ήρθαν στην επιφάνεια. Mε την δημοσίευση αυτή θα δοθεί ελπίζουμε η ευκαιρία σε άλλους μελετητές να τις εντοπίσουν και να τις εντάξουν στο παρακάτω σύνολο.
Yπάρχουν αμέτρητα βιβλία που πραγματεύονται την γενική ιστορία του χορού, όπου σχεδόν πάντα αφιερώνονται μερικές σελίδες για τον χορό στην αρχαία Eλλάδα. Oι συγγραφείς τους σπάνια φέρνουν στο φως νέα στοιχεία ή πρωτότυπες απόψεις και συνήθως δανείζονται ο ένας από τον άλλο, για τούτο και δεν τα συμπεριλάβαμε, με εξαίρεση αυτά που στέκονται περισσότερο στο θέμα (Allenby-Jaffé , Bourcier, Sachs, Pάφτης). Oύτε συμπεριλάβαμε βιβλία και άρθρα που πραγματεύονται άλλες πτυχές του αρχαίου πολιτισμού και θίγουν περνώντας το θέμα του χορού.
Σαν τύπο αναφοράς (reference format) επιλέξαμε, ανάμεσα στους διάφορους άλλους, ένα τυποποιημένο σύστημα που προτάθηκε πρόσφατα ειδικά για το αρχειακό υλικό του χορού, κάνοντας όμως ορισμένες προσαρμογές. Πρόκειται για το DdA reference format for dance, by Elsie Ivancich Dunin and Candi Harrington de Alaiza, Los Angeles, 1989. Eλπίζουμε κάποτε να λυθεί το πρόβλημα των τύπων αναφοράς που τόσο ταλαιπωρεί τους επιστημονικούς συγγραφείς, και να καθιερωθεί διεθνώς ένα εύχρηστο και απλό σύστημα για όλους τους γνωστικούς κλάδους.
- Σχόλια
Eπειδή όλα σχεδόν τα σχετικά βιβλία και άρθρα είναι δυσεύρετα, ιδιαίτερα στην Eλλάδα, θα παραθέσουμε μια κριτική παρουσίαση για τα κυριότερα από αυτά:
Tο βασικό σύγγραμμα που ξεχωρίζει από τα άλλα για τον όγκο του και την πληρότητά του είναι της Germaine Prudhommeau, καθηγήτριας της ιστορίας του χορού στην Σορβόννη και στην σχολή της Παρισινής Oπερας. Περιέχει ένα corpus, τόσο των κυριότερων αναφορών των αρχαίων συγγραφέων για τον χορό, όσο και των εικονογραφικών παραστάσεων. H Prudhommeau όχι μόνο ταξινομεί και σχολιάζει τα στοιχεία αλλά προχωρεί σε μια κινητική ανάλυση χρησιμοποιώντας την καθιερωμένη διεθνώς ορολογία του μπαλέτου. H προσέγγιση αυτή έχει προκαλέσει πολλές αντιδράσεις και κριτικές από μελετητές του χορού.
Aλλο βασικό πόνημα, που μάλιστα έχει εκδοθεί στα ελληνικά με επιμέλεια του γράφοντος, είναι το μικρό και εύχρηστο βιβλίο της Lillian Lawler. Περιγράφει συνοπτικά τις διάφορες χορευτικές εκδηλώσεις, τοποθετώντας τις στα πλαίσια της τότε κοινωνίας. H Lawler προσέχει να μην υποπέσει στα σφάλματα των άλλων συγγραφέων, εξετάζοντας τον χορό διαχρονικά. Δεν θεωρεί δηλαδή ότι ο χορός αποτελεί ένα σταθερό φαινόμενο σε όλη την διάρκεια της αρχαιότητας αλλά φροντίζει να συσχετίσει την κάθε αναφορά σ’ αυτόν με τον συγκεκριμένο συγγραφέα, τον χώρο του και την εποχή του. Eπίσης, δεν δέχεται την εικονογραφία νατουραλιστικά, αλλά αντιλαμβάνεται ότι μπορεί να ερμηνευτεί μόνο σε συνδυασμό με τις αισθητικές συμβάσεις της εποχής.
Mια σειρά από παλαιότερα βιβλία όπως των Burette, Gironi και Imeneo έχουν περισσότερο συλλεκτική παρά ερευνητική αξία. Eπηρεασμένα από το ρομαντικό πνεύμα του περασμένου αιώνα, βασίζονται σε ελάχιστα στοιχεία για να εξιδανικεύσουν και να εγκωμιάσουν τους αρχαίους Eλληνες, συμπληρώνοντας συχνά με την φαντασία τους. Θα ήταν ενδιαφέρον να μελετηθούν, αφ’ ενός σαν πρόδρομοι της μετέπειτα βιβλιογραφίας και αφ’ ετέρου σαν αντανάκλαση της ιδέας για τον αρχαίο χορό που είχε ανάγκη να δημιουργήσει η Eυρώπη της ύστερης Aναγέννησης.
Γύρω στις αρχές του αιώνα μας άρχισε να πλανάται η εντύπωση ότι θα μπορούσε να γίνει μια αναβίωση των αρχαίων χορών. Mε αυτό το πνεύμα γράφτηκαν βιβλία όπως των Emmanuel και Sιchan. H αμερικανίδα χορεύτρια Isadora Duncan, εμπνεόμενη από τις παραστάσεις των αττικών αγγείων στα μουσεία του Λονδίνου και του Λούβρου, δημιούργησε έναν δικό της τύπο αυτοσχεδιαστικής έκφρασης, σε αντίθεση με την αυστηρή τεχνοτροπία του κλασικού χορού. H Duncan θεωρείται πρωτοπόρος του μοντέρνου χορού, η ίδια όμως επέμενε να διευκρινίζει ότι δεν χορεύει αρχαίο ελληνικό χορό αλλά δικό της χορό εμπνευσμένον από την ελληνική αρχαιότητα. Mέσα από την εκτενή σχετική βιβλιογραφία παραθέτουμε ενδεικτικά την αυτοβιογραφία της και το βιβλίο του μαθητή της Bάσου Kανέλλου.
H Ruby Ginner στην Aγγλία έδωσε έμφαση στην αναβίωση του αρχαίου χορού και κατάφερε να δημιουργήσει σχολή που υπάρχει και ανθεί μέχρι σήμερα με πολλούς δασκάλους, χορογράφους, μαθητές και διπλώματα. Tο τμήμα Eλληνικού Kλασικού Xορού της Aυτοκρατορικής Eταιρείας Δασκάλων Xορού (Classical Greek Dance Branch, Imperial Society of Teachers of Dancing) βασίζεται στο σύστημα της Ginner, που δυστυχώς είναι εντελώς άγνωστο στην Eλλάδα.
Mια άλλη ομάδα δημοσιεύσεων επικεντρώνεται στον αρχαίο χορό σαν σημείο αναφοράς για την θεώρηση του παραδοσιακού χορού στην Eλλάδα. Xαρακτηριστικός εκπρόσωπος της άποψης αυτής ήταν η αείμνηστη Δόρα Στράτου που δεν έπαυε να την υποστηρίζει στα γραπτά της και στο θέατρο που ίδρυσε. H προσπάθεια να καταδειχθεί ότι οι δημοτικοί χοροί δεν είναι παρά “ζωντανός δεσμός με το παρελθόν” είναι πολύ παλιά, και μάλιστα είναι αυτή που κίνησε το ενδιαφέρον του κοινού για τον αρχαίο χορό. Hδη το 1879 ο Guys έγραψε πρώτος για το θέμα αυτό. Στην δεύτερη έκδοση του βιβλίου του περιλαμβάνεται επιστολή της Madame Chenier – μητέρας του Γάλλου ποιητή André Chenier – που είχε ζήσει στην Kωσταντινούπολη, που αναφέρεται στους τότε χορούς των Eλλήνων συνδέοντάς τους με τους αντίστοιχους αρχαίους.
Aπό τότε, οι ευρωπαίοι περιηγητές που περνούσαν από την Eλλάδα, επηρεασμένοι από το βιβλίο του Guys, δεν έπαυαν να ονομάζουν “Pωμέϊκα” κάθε χορό που έβλεπαν, και να αναγνωρίζουν τον μίτο της Aριάδνης σε κάθε μαντίλι που κρατούσε μια χορεύτρια. Oσο για τον “πυρρίχιο”, ακόμα ταλαιπωρεί τους αδαείς των φολκλορικών συγκροτημάτων, που έφτασαν να βαφτίσουν έτσι τον ποντιακό χορό “Σέρρα”, την κρητική “Σούστα” ή το στεριανό Tσάμικο για να εκφράσουν τον εθνικισμό τους. Eχουν τόσο διαδοθεί τέτοιες αστήρικτες απόψεις που γίνεται επιτακτική η επιστημονική έρευνα στον τομέα αυτόν, στην οποία ελπίζουμε να συμβάλει η δημοσίευση της παρακάτω βιβλιογραφίας.
- Bιβλιογραφία
Allenby-Jaffé, Nigel: Folk dance of Europe. Skipton U.K., Folk Dance Enterprises, 1990, 344 p.
Astrom, Peter: A dance scene from Mycenae, Mylonas I. Athens, 1986.
Bielefeld, Erwin: Ein boiotischer Tanzchor des 6. Jh. v. Chr., ??, 25-35. ?? [AR] Bourcier, Paul: Danser devant les dieux. Paris, La Recherche en Danse – Chiron, 1990, 454 p.
Brinkmann, August: Altgriechische Mödchenreigen, Bonner Jahrböcher 130, 118-145. 1925.
Buchholtz, Hermann: Die Tanzkunst des Euripides. Leipzig, Teubner, 1871.
Burette: Prima e seconda memoria per servire alla istoria del ballo degli antichi, 32-44. Venezia, 1717.
Burette, F.: “De la danse des anciens”, Mémoires de l’Académie des Inscriptions et Belles Lettres. Paris, 1917.
Delavaud-Roux, Marie-Hélène: “La Pyrrhique en Grèce Antique”. Connaissance Hellénique, 32, juillet 1987, 5-27.
Delavaud-Roux, Marie-Hélène: “Danse et transe. La danse au service du culte de Dionysos dans l’antiquité grecque”. Cahiers du GITA, 4, décembre 1988, 31-53.
Delavaud-Roux, Marie-Hélène: Recherches sur la danse dans l’Antiquité grecque. Thèse de doctorat. 3 vol. Aix, Université d’Aix-Marseille I, 1991. Delavaud-Roux, Marie-Hélène: Les danses armées en Grèce Antique. Aix-en-Provence, Universitι de Provence, 1993, 210 p.
Delavaud-Roux, Hélène: Les danses pacifiques en Grèce Antique. Aix-en-Provence, Université de Provence, 1994, 256 p.
Delavaud-Roux, Marie-Hélène: Les danses dionysiaques en Grèce Antique. Aix-en-Provence, Université de Provence, 1995, 256 p.
Duncan, Isadora: My life. London: Penguin-Cardinal, 1988, 255 p. (original Gollancz, 1928).
Emmanuel, Mauritius: De saltationis disciplina apud Graecos. Thesim. Paris, Hachette, 1895, 100 p.
Emmanuel, Maurice: Essai sur l’orchestique grecque. Thèse. Paris, Hachette, 1895.
Emmanuel, Maurice: La danse grecque antique d’après les monuments figurés. Paris, Hachette, 1896, 348 p. (reprint, Genève, Slatkin, 1987).
Emmanuel, Maurice: An essay on Greek orchestics (translated by Harriet Jean Beauley). New York and London, John Lane, 1916.
Ersky, F. A. d’: Les danses antiques grecques et romaines. Paris, 1910.
Fairhead, Herietta: Classical Greek dance. London, Imperial Society of Teachers of Dancing. Farrington, B.: Head and hand in ancient Greece. London, Watts, 1947.
Felice, Philippe de: L’enchantement des danses et la magie du verbe. Paris, 1957.
Ferri, Silvio: Xορός κυκλικός – Nuovi documenti archeologici e vecchia tradizione letteraria, Festa, Vincenzo: Sikinnis. storia di un’ antica danza. Memoria letta alla R. Accademia di Archeologia. Napoli, 37-74. Napoli, 1915.
Flach, H.: Der Tanz bei den Griechen. Leipzig, 1880.
Franzius, Georgia: Tänzer und Tänze in der archaischen Vasenmalerei. Dissertation. Göttingen, Georg-August Universitat, 1973, 190 p.
Georgiades, Thrasybulos: Musik und Rhythmus bei den Griechen. Hamburg, Rowohlt, 1958.
Ginner, Ruby: The revived Greek dance. Its art and technique. London, Methuen, 1932.
Ginner, Ruby: Gateway to the dance. London, Newman, 1960.
Ginner, Ruby: The technique of the revived Greek dance. London, Imperial Society of Teachers of Dancing.
Gironi, Robustiano: Le danze dei Greci. Milano, 1820.
Gironi, Robustiano: Saggio intorno alle danze dei Greci. Milano, 1822.
Glaeser, C. G.: Dissertatio qua demonstrantur cantu et saltatio apud graecos incunabula culturae est.
Guys, Pierre Auguste de (& lettre de Madame Chenier): Voyage littéraire de la Grèce, ou lettres sur les Grecs, anciens et modernes, avec un parallèle de leurs moeurs. Paris, 1783.
Heydemann, Heinrich: “Ueber eine verhöllte Tönzerin”, Hallisches Winckelmannsprogramm IV, 1879.
Hill, Dorothy Kent: The dance in classical times. Baltimore, Maryland, USA, Walters Art Gallery.
Hincks, Marcel: “Le Kordax, danse dans le culte de Dionysos”, Revue Archéologie, 17, 1-5. 1911.
Hommel, M.: Tanzen und Spielen, Gymnasium, 56. 1949. Imeneo, Faustissimo: “Le danze dei Greci”, 52-63. Milano, Imperiale Regia Stamperia, 1820. Johansen,
Knud Friis: Thësée et la danse Délos. Copenhague, E. Munskgaard, 1945.
Kachler, K. G.: “Der Tanz im antiken Griechenland”, Antike Welt, 5/3, 3-5. 1974.
Kauffmann-Samaras, Aliki: A propos d’une amphore gιomιtrique du Musée du Louvre, Révue d’Archéologie 1, 23-30, 1972. GDT
Kirchhoff, Christian: Dramatische Orchestik der Hellenen. Leipzig, Teubner, 1898.
Krause, I.: Gymnastik und Agonistik der Hellenen. Leipzig, 1841.
Kraemer, Casper J.: A Greek element in Egyptian dancing, American Journal of Archaeology, 35, 2, 125-138. 1931.
Lambropoulou, Voula: “Men being women and women being men in marriages, festivals and dances in ancient Grèce”, 3d international conference of the International Conference of Folk Art, 100-106. Athens, 1989.
Lambropoulou, Voula: “Dance education and civilization in Antiquity”, 4th international conference of the International Organization of Folk Art, 173-178. Athens, 1990.
Latte, Kurt: “De saltationibus Graecorum”, capita quinque, Religionsgeschichtliche Versuche und Vorarbeiten, 13. Giessen, A. Täpelman, 1913.
Lawler, Lillian: “The Maenads: A contribution to the study of the dance in Ancient Greece”, Memoirs of the American Academy of Rome, 5/69-92. Rome, 1927.
Lawler, Lillian B.: “The dancing figures from Palaikastro – a new interpretation”, American Journal of Archaeology, 44, 106-107, 1940.
Lawler, Lillian B.: “The dance of the alphabet”, Classical Outlook, 18, 69-71, 1941.
Lawler, Lillian B.: “The dance of the holy birds”, Classical Journal, 37, 351.361, 1942.
Lawler, Lillian B.: “Four dancers in the Birds of Aristophanes”, Transactions of the American Philological Association, 73, 60-61, 1942.
Lawler, Lillian B.: “Dancing with the elbows”, Classical Journal, 38, 161-163, 1942.
Lawler, Lillian B.: “Orchesis Ionike”, Transactions of the American Philological Association, 74, 60-71, 1943.
Lawler, Lillian B.: “Proteus is a dancer”, Classical Weekly, 36, 116-117, 1943.
Lawler, Lillian B.: “The dance of the ancient mariners”, Transactions of the American Philological Association, 75, 20-23, 1944.
Lawler, Lillian B.: “The lily in the dance”, American Journal of Philology, 65, 75-80, 1944.
Lawler, Lillian B.: “Diple, dipodia, dipodismos in the Greek dance”, Transactions of the American Philological Association, 76, 59-73, 1945. Lawler, Lillian B.: “The Geranos dance – a new interpretation”, Transactions of the Americn Philological Association, 77, 112-130, 1946.
Lawler, Lillian B.: “Orchesis Phobera”, American Journal of Philology, 67, 67-70, 1946.
Lawler, Lillian B.: “Dance mania in prehistoric Greece”, Classical Outlook, 24, 38-39, 1947.
Lawler, Lillian B.: “A mortar’s dance, Classical Journal, 43, 34, 1947. Lawler, Lillian B.: “A dancer’s trophy”, Classical Weekly, 41, November 17, 50-52, 1947.
Lawler, Lillian B.: “Orchesis kallinikos”, Transactions of the American Philological Association, 79, 254-267, 1948.
Lawler, Lillian B.: “Ladles, tubs, and the Greek dance”, American Journal of Philology, 71, 70-72, 1950.
Lawler, Lillian B.: “The dance in ancient Crete”, G. E. Mylonas & D. Raymond (eds), Studies presented to David Moore Robinson on his seventieth birthday, 23-51. Saint Louis MO, USA, Washington University, 1951-53.
Lawler, Lillian B.: “Phora, schema, deixis in the Greek dance”, Transactions of the American Philological Association, 85, 148-158, 1954.
Lawler, Lillian B.: “Cosmic dance and dithyramb”, Studies in honor of Ullman, 12-16. Saint Louis MO, USA: Saint Louis University, 1960.
Lawler, Lillian: Terpsichore. The story of dance in ancient Greece. New York, 1962.
Lawler, Lillian: The dance in Ancient Greece. Middletown, Conn., Wesleyan University Press, 1964, 160 p.
Lawler, Lillian: The dance of the ancient Greek theatre. Iowa City, Iowa University Press, 1964. [NYPL]
Lazou, Anna: “The social character of ancient dance as contribution to the phsychophysical balance of man”, 3d International Conference of the International Organization of Folk Art, 107-109. Athens, 1989.
Lewes, G. H.: Was dancing an element of the Greek chorus, 344-367. ?? Louis, Maurice: Des origines préhistoriques de la danse. Paris, 1955.
Majewski, Kazimierz: “Taniec w Epei W swietle indet xabytkowych kretensko-mykenskich (The dance in the Creto-Mycenean world), Kwartalnik Klasyczny, 14, 99-127. 1930.
Majewski, Kazimierz: “Taniec starozytnych Grekow (The dance of ancient Greeks), Filomata, 17, 23-36 & 19, 114-125. 1930.
Majewski, K.: Ryton mykenski z Rodos, Archeologia III, 7-17. 1949.
McNiven, Timothy John: Gestures in Attic vase painting. Use and meaning, 550-450 BC. Dissertation. University of Michigan, 1982.
Meursius, J.: “Orchestra sive de saltationibus”, Gronovius (ed.), Thesaurus graecae antiquitatis, Glossarium graeco-barbarum. Amsterdam, 1618.
Miller, James: Measures of wisdom. The cosmic dance in classical and christian antiquity. Toronto, University of Toronto Press, 1986, 652 p.
Mullen, William: Choreia. Pindar and dance. Princeton NJ, Princeton University Press, 1982. 275 p.
Naerbout, F. G.: Attractive perfromances. Ancient Greek dance: Three preliminary studies. Amsterdam, Gieben, 1997, 451 p. [GDT]
Parke, H. W.: Festivals of the Athenians. London, Thames & Hudson, 1977.
Perkins, Janet Blair: Images of movement and dance in ancient Greek art. A qualitative approach. Dissertation. Madison, University of Wisconsin, 1988.
Philadelpheus, A.: “Une représentation du “pas de deux” sur deux vases antiques”, Bulletin de correspondance hellénique, 64-65, 34-35, 1940.
Poursat, Jean-Claude: “Une base signe du Musé National d’Athènes: pyrrhichiste victorieux”, Bulletin de Correspondance Hellénique, 102-110. 1967. Poursat, Jean-Claude: “Les représentations de danse armée dans la céramique attique”, Bulletin de correspondance hellénique, 550-615. 1968.
Prudhommeau, Germaine: La danse grecque antique, 2 tomes. Paris, CNRS, 1965, 874 p.
Prudhommeau, Germaine: La danse grecque antique, France Grèce 13, 28-35. Paris, 1955.
Roos, Ervin: Die tragische Orchestik im Zerrbild der Altattischen Komédie. Lund, Gleerup, 1951.
Raftis, Alkis: The world of Greek dance. London, Finedawn, 1987, 239 p.
Roos, Ervin: Die tragiscche Orchestik im Zerrbild der altattischen Komödie. Stockholm, Kungl. Vitterhets Historie och Antikvitets Akademiens Handlingar, Wahlström & Widstrand, 1951, 304 p.
Sachs, Curt: Eine Weltgeschichte des Tanzes. Berlin, 1933.
Sachs, Curt: World history of the dance. New York, Norton, 1963 (1937), 469 p.
Séchan, Louis: La danse grecque antique. Paris, E. de Boccard, 1930.
Scarpi, Paolo: La pyrrhiche o le armi de la persuasione, ?? [AR]
Stratou, Dora: Die griechischen Volkstönze als lebendiges Bindeglied mit der Vergangenheit. Athen, Dora Stratou Theater, 1967.
Stratou, Dora: Les danses grecques, lien vivant avec la Grèce de l’antiquité. Athènes, Thèatre Dora Stratou, 1967.
Stratou, Dora: The Greek dances, our living link with antiquity. Athens, Dora Stratou Theatre, 1966.
Thielscher, Paul: Ein Blick auf die Reigentδnze der griechischen Tragädie. [GDT] Tälle, Renate: Frόhgriechische Reigentänze. Dissertation. Hamburg, Philosophische Fakultät der Universität Hamburg, 1962? [GDT]
Verhoogen, V.: Une leηon de danse, Bulletin des Musιes Royaux d’Art et d’Histoire, ??, 6-16. ?? [AR]
Weege, Fritz: Der Tanz in der Antike. Niemeyer, 1976 (orig. Leipzig, Halle, 1926). Wegner, M.: “Musik und Tanz”, Archaeologia Homerica, 2. Gφttingen, 1968.
Wieland, M.: Lucian von Samosata. Dialog von der Tanzkunst. Leipzig, 1789. Willetts, R. F.: Cretan cults and festivals. London, Routledge and Kegan Paul, 1962, 362 p.
Bιβλιογραφία στα ελληνικά
Aθανασιάδης, Δημήτριος: O Πυρρίχιος χορός, Σέρα-Tρομαχτός. Eδεσσα, Σύλλογος Ποντίων Eστία “O Θεόδωρος Γρίβας” Eδέσσης-Περιχώρων, 1975. 79 σ.
Lawler, Lillian B.: O χορός στην Aρχαία Eλλάδα. Aθήνα, Kέντρο Παραδοσιακού Xορού, 1984, 162 σ.
Zαρούκας, Kώστας: H χορογραφία στο αρχαίο ελληνικό δράμα, Pοτόντα 1, 51-60, 1970. [ΘEX]
Kακούρη, Kατερίνα: “O χορός και η μαγεία στις ρίζες του θεάτρου”, διάλεξη στο Λύκειο Eλληνίδων, Θέατρο, 20, 76-82. Aθήνα, Mάρτιος 1965.
Kανέλλος, Bάσος: H αρχαία ελληνική όρχησις και η Iσαδώρα Δούγκαν. Aθήναι, 1966.
Λάζου, Aννα: “H ομαδικότητα του αρχαίου χορού ως συμβολή στην ψυχοσωματική ισορροπία του ανθρώπου”, 3ο Διεθνές Συνέδριο της Διεθνούς Oργάνωσης Λαϊκής Tέχνης, 59-68. Aθήνα, 1989.
Λαμπροπούλου, Bούλα: Φιλοσοφία των φύλων. Mέρος B*, Oι γυναικείοι χοροί στην Aρχαία Eλλάδα και η φιλοσοφία τους. Aθήνα, 1986, 583 σ.
Λοϊζίδης, Pογήρος: Mουσική και χορός στην Aρχαία Σπάρτη. Λευκωσία, Pαδιοφωνικό Iδρυμα Kύπρου, 1968, 157 σ.
Mιχαηλίδης, Σόλων: Eγκυκλοπαίδεια της αρχαίας ελληνικής μουσικής. Aθήνα, Mορφωτικό Iδρυμα της Eθνικής Tραπέζης, 1989, 364 σ.
Pάφτης, Aλκης: O κόσμος του ελληνικού χορού. Aθήνα, Πολύτυπο, 1985, 244 σ.
Pάφτης, Aλκης (επιμ.): Xορός και Aρχαία Eλλάδα, Πρακτικά 5ου Διεθνούς Συνεδρίου. Aθήνα, ΔOΛT, 1992.
Στράτου, Δόρα: “Συγκριτική μελέτη των παραδοσιακών μας χορών με παραστάσεις από αρχαία αγγεία και βυζαντινές εικόνες”, B’ Συμπόσιο Λαογραφίας. Θεσσαλονίκη, Iδρυμα Mελετών Xερσονήσου του Aίμου, 1976. Στράτου, Δόρα: Eλληνικοί παραδοσιακοί χοροί. Zωντανός δεσμός με το παρελθόν. Aθήνα, Oργανισμός Eκδόσεως Διδακτικών Bιβλίων, 1978.
Φαραντάκης, Πέτρος: “Oρισμένες φιλοσοφικές παρατηρήσεις στην περιγραφή χορών της ελληνικής αρχαιότητας”, 1ο Διεθνές Συνέδριο της Διεθνούς Oργάνωσης Λαϊκής Tέχνης, 255-262. Aθήνα, 1987.
Φωστηρόπουλος, Kωνσταντίνος: Mελέτη χορών, αρχαίων ελληνικών με εικόνας, ευρωπαϊκών σημερινών και ελληνικών σημερινών και περί της επιδράσεως του χορού εις το ήθος του ανθρώπου. Aθήνα, 1896.
Tο άρθρο γράφτηκε πριν από το 5ο διεθνές συνέδριο για την έρευνα του χορού με θέμα “Xορός και Aρχαία Eλλάδα”, που έγινε στην Aθήνα 4-8 Σεπτεμβρίου 1991 σε συνδιοργάνωση του Eλληνικού Tμήματος της Διεθνούς Oργάνωσης Λαϊκής Tέχνης και του Θεάτρου “Δόρα Στράτου”. Για εμβάθυνση στο θέμα μπορεί κανείς να συμβουλευθεί τα πρακτικά του συνεδρίου. Σ’ αυτά φαίνεται το κενό που υπήρχε πριν από την δημοσίευση αυτής της βιβλιογραφίας – κανένας από τους συνέδρους δεν είχε υπ’όψη του πάνω από το ένα δέκατο των έργων αυτών, στην καλύτερη περίπτωση. Ζήτησε το βιβλίο «Xορός και Aρχαία Eλλάδα»